东方影都真的是一个非常棒的地方。

不只是在电影拍摄方面让剧组舒心的很，各种吃喝玩乐的地方也是让人应接不暇。

吴渊的剧组算是见过大世面的了，全国各地哪个影视基地没去过？

但东方影都还是征服了剧组所有人，甚至他们都感觉自己不是来工作，而是来一边工作，一边度假的。

实在是万达打造的这个微型城市太好玩了，只能说不愧是做房地产的，怪不得万达广场能开遍全国呢！

不过东方影都再好玩，大家的本职工作却也是不能耽误的。

得益于东方影都这边的硬件水平全球一流，《大圣》的拍摄还是非常顺利的。

虽然大部分情节都是在摄影棚内，在四周被蓝色的幕布包围着拍摄的，但这些素材经过后期的制作后，却会被添加上蓝天白云，就和正常的外景戏一样，完全不会让观众发现这居然是在棚内拍摄的。

而这也是大部分特效大片的拍摄方式。

像《复仇者联盟》的纽约之战，在电影里看的时候，仿佛真的是在纽约拍了一场大战，但实际上这场大战的戏份三分之二是在摄影棚内拍摄的，只有三分之一是在纽约街头实际取景，而且也只是取景了一些地面戏份而已。

真正激烈的战斗部份，全都是在摄影棚内拍摄的，然后通过后期合成的方式，再将纽约实地现场拍摄的素材剪切进去，产生全实拍的成片效果。

而且这样拍摄还有一个好处，就是关键的情节镜头完全不用担心会泄密。

毕竟像这种万众瞩目的电影，如果真的在外景实拍的话，可能会有上百个狗仔、路透的长焦摄像机盯着拍摄现场的，不管拍什么内容都会第二天就出现在网络上了。

而在棚内拍摄就不会有这种担忧了，可以很好的对电影剧情进行保密。

《大圣》就是如此，在魔都街区上拍摄的大多都是零碎的地面上的情节，大部分都只涉及到普通剧情，像是大鹏妖王与孙悟空的大战，封印大鹏妖王，孙悟与大鹏妖王的大战等等重要高潮情节都得在棚内拍摄。

例如今天，剧组就在拍摄孙悟空大战大鹏妖王的情节。

饰演大鹏妖王的张涵宇已经化了一身特效妆，不但在裸露的后背贴上了两扇黑色的定做大翅膀，脸上还是全倒模后制作出来的鸟头。

光是他这身特效妆，造价就需要几十万，不管是这个定做的倒模鸟头还是两扇极度仿真的翅膀，造价都非常昂贵的，甚至这翅膀上的羽毛都是真的大鹏鸟的羽毛，一根又一根插上去的，纯手工制作。

换上这么一身衣服，都要花费足足两个小时的时间。

相比之下，六小龄童的妆造就简单多了，还是当年那套经典的齐天大圣孙悟空造型，不是取西经时的豹纹短裤款，而是从四海龙王那薅的那一套铠甲，帅的不得了！

看着刚换上服装的六小龄童，吴渊毫不吝啬的夸赞道：“六老师，您这一点都不见老啊，换上这一套装扮，简直就和当年一模一样！”

别的不谈，六小龄童保养的确实很好，这都三四十年过去了，他居然还能保持当年的状态，确实是很厉害的。

“今天就拜托您了。”吴渊竖着一根大拇指说道。

“嗨，拍戏嘛，说什么拜托不拜托的，都是我应该做的。”六小龄童摆了摆沾满了黄毛的手，深吸了一口气：“那我们就开始拍摄吧！”

“好！”

“各单位准备！”

特效时代的超级英雄大战，在电影上看着很炫酷，但实际拍摄时，其实并没有多精彩，甚至还比不上九十年代的武侠片。

毕竟当年的武侠片是真的需要专业武术指导拳拳到肉的教学，而现在的特效大片却大部分时候都是吊威亚在天上飞来飞去就完事了。

不过《大圣》和好来坞超级英雄电影不同的是，孙悟空毕竟是靠如意金箍棒来打斗的，所以这部电影的大战剧情，主要都是以近战为主。

六小龄童和张涵宇吊着威亚在半空中飞来飞去的同时，一个以爪为武器，一个操着金箍棒，打的还是有来有回的。

宝刀未老的六小龄童耍着如意金箍棒，那叫一个攻势如火，作为一位已经将“孙悟空”刻入骨子里的演员，一辈子就钻研这么一个角色的六小龄童，绝对能够满足吴渊的任何高难度打戏要求。

张涵宇这位硬汉也不必说，更是毫不含糊，导演让怎么演就怎么演，做不到的动作就私底下狂练。

在这两位老前辈的带动下，张一衫这位在动作打戏这块比较稚嫩的年轻演员，也在迅速充实着自己，在六小龄童和武术指导的言传身教下，努力适应着动作戏。

不管是在电影中，还是现实里，他都有一种自己确实是在传承“孙悟空”这个角色的感觉了，一度让他有些分不清现实和电影。

不过这对吴渊来说是件好事，至少让剧组的拍摄更加顺利了不少，张一衫这位“孙二代”也确实能吃苦，天天练舞棍练出不少淤伤也没二话。

剧组就在这么一个非常和谐又努力的气氛中，顺利的拍摄了下去。

时间很快就走到了2018年的6月初，拍摄了三个多月的《大