“第一波预热宣传必须要做好准备。”

“我这边的预告片已经剪好了，明天就发给你。”

“宣传方面就靠你们迪士尼了。”

光影时代可以容纳三四十人的剪辑中心内，空荡荡的，只有吴渊带着几个助手在忙。

但他手头却忙碌的很，一边在打着越洋电影，一边还在检查手上的素材。

没办法，这次《李小龙》的宣发节奏确实是比较紧。

因为要配合明年2月的奥斯卡竞争，所以这部电影的后期制作和宣发工作几乎是同步在进行的。

电影一杀青，迪士尼这边就率先公布了9张宣传海报，都是几位主演提前拍摄的定妆照，还有几张干脆直接就是剧照。

这些照片在互联网上发布后，立马就吸引了不少“爷青回”的网友。

别看李小龙已经去世快五十年了，但因为过去几十年来世界电影不断的在致敬他，从亚洲到欧洲，几乎每一两年都有那么几部电影里会有李小龙的元素，甚至很多漫画主角都是根据他的形象改编的。

比如尚气其实就是一个脱胎于李小龙形象的漫威超级英雄。

所以李小龙从来就没被世界影迷淡忘，至今仍然是颇具影响力的名人。

迪士尼这边一公布剧照进行宣发，立马在推特、脸书等平台上，就刮起了一股怀旧、回忆杀的风潮。

本来，去年的一部《好莱坞往事》，就让很多新一代的影迷了解到了上世纪六七十年代的好莱坞，让很多“老头子”们回忆起了那个好莱坞黄金岁月。

结果《好莱坞往事》的风才刚刮过，迪士尼就又带来了一部《李小龙》，这就让不少意犹未尽的影迷大呼过瘾了。

论宣发能力和影响力，《李小龙》背后的迪士尼可一点都不逊色于《好莱坞往事》背后的索尼哥伦比亚集团。

更别提《李小龙》还能蹭一蹭《好莱坞往事》的热度。

本来，《好莱坞往事》里那段关于李小龙的情节，在电影上映后就引发了不小的争论，至今还有一些骨灰粉表示不满呢。

迪士尼抓住了这个噱头，上来就在海报上用醒目的字体写道：“还原一个最真实的李小龙！”

这下好了，虽然一个字没提《好莱坞往事》，但大部分影迷都能看得出来，迪士尼这是在踩着《好莱坞往事》上位，有热闹看了！

而在大洋彼岸的迪士尼忙着在美国本土预热宣传《李小龙》的时候，吴渊也没闲着，在电影还没完全剪辑好的情况下，就先剪辑出了一则预告片，准备让迪士尼先用着。

接下来迪士尼还准备了很多宣传呢，从11月底到12月，整整一个月，这部电影在北美的热度都不会下去，直到12月底的时候，《李小龙》才会在北美一百多家艺术院线首先上映。

届时这部电影就会开始冲奖宣传，迪士尼现在就已经在公关学院的那些评审了，好莱坞六大的面子还是要给的。

别的不说，入围的事已经是板上钉钉了，《李小龙》至少会入围最佳电影、最佳男主角、最佳导演三项大奖。

至于最终能不能获奖，得等电影在艺术院校正式上映后的口碑，评审们也需要一个说得过去的理由，才能给这部电影投票，也不能把黑的说成白的。

至少目前来说，《寄生虫》依旧还是本届奥斯卡最受瞩目的夺奖热门，《李小龙》暂时只是一个小有热度的电影，看在迪士尼和吴渊的面子上，入围没问题，得奖还不现实。

“一切还是得等上映后，拿口碑说话才行啊。”吴渊叹了口气，喃喃道。

“大家再加加油，争取三天内把最后这点后期做完！”

四天后，到底还是多用了一天时间，吴渊的剪辑小组，才算是完成了《李小龙》的所有后期剪辑。

不过对他来说，这次《李小龙》的剪辑工作，已经是最近几年来最轻松的一次了。

毕竟这部电影是纯剧情片，没有任何特效画面的，打戏也都是拳拳到肉的真打，有一种回到2000年剪电影的感觉。

嗯，不过比起当年那真的要把胶卷拿出来剪，现在有多功能剪辑台后，数字化的后期工作已经简便太多了。

至少吴渊只需要站在剪辑师背后动嘴巴，片子就能按照他的要求剪出来，他说的最多的话就是“这里停一下，重新剪一遍”之类的话。

而很巧的是，就在吴渊完成了《李小龙》剪辑的时候，本来应该停工的剪辑中心，又迎来了一个剧组。

张国榕的《玻璃之情》在经过了大半年的拍摄后，终于也杀青关机，可以进行后期剪辑制作了。

比起吴渊的顺利，张国榕的这次拍摄可以说是一波三折，一言难尽了。

在剪辑中心相遇之后，张国榕抓着吴渊就是不放手，好一番大倒苦水。

拍文艺片，真的不是一般的难。

之前除了出道的那部《偷心》之后，张国榕就一直在拍商业片，还不觉得做导演有多难，毕竟华语商业片多少也已经有了模板了，虽然算不上工业化，但确实拍摄起来都是有一套固定流程的，有过一两次经验后基本都能上手。

可文艺片就不一样了，每一部文艺片的