电影跟真正的功夫完全是两码事，它有一套自己的逻辑，从业人员不仅要让自己的动作好看，还要保护自己不受伤害。

普通人一摔就会受伤，但是龙虎武师却好像打不死一样，秘密就在于每天的操练。

他们每天都要翻滚摔跌，创造危险动作的时候，美妙的身手就靠这些操练自然而然地流露出来。

怎么才能够摔得好看，摔得不痛，怎样可以保护你自己，都有很多学问在里面。

龙虎武师经过长期的经验摸索，发明了许多拍电影专属的动作，比如：前趴虎、后趴虎、抽贯、纽摔，克子、三百六，四百二……

这些行业内的术语，外人听来根本不知道是什么。

杨叶要做的，就是将这些经验传授给大家。

龙虎武师这个词，本身源自于京剧。

日军侵华的时候，很多京剧师傅为了躲避战乱，从北方逃往南方，到了香港。

由于京剧是讲北方话的，在香港自然没什么人看，为了谋生，他们中的一部分人选择主动融入。

比如袁小田，他就主动将京剧的舞台武功，带给了粤剧使用。

而另外一部分闲着没事干，就开馆授徒，那时候一些穷苦家庭，孩子养不活，没地方去，就送去学京剧。

那时候香港有四个京剧学校，分别是于占元的“中国戏剧学校”，唐迪的“东方戏剧学校”，粉菊花的“春秋戏剧学院”、马承志的“中华戏剧学校”。

那时候香港的电影界正面临转型，张彻的《独臂刀》横空出世，瞬间将大众审美习惯从柔美转变为阳刚，动作指导这个职业也正式诞生。

这时候，电影界需要大量的动作演员和替身，而四大京剧学院的学生们也正好长大。于是……两帮人自然而然就走到了一起。

后来华语电影著名的动作指导，九成都是从香港的四大京剧学校出来的。

原本在李小龙死后，功夫片就迅速衰落，低潮了五年。

龙虎武师们一度没有工开，只能跑去送外卖，开黑车，甚至还有人去卖血。

直到刘家良，洪京宝上来了，功夫片才重新繁荣。

不过现在不一样，李小龙刚死不久，杨叶就穿越而来，接过了他的大旗，而且干得更加出色。

杨叶将功夫片的低潮期缩短到了一年半，从1975年杨叶的《少林寺》上映之后，到处都在拍功夫片。

龙虎武师们的生意一下就变得红红火火，开工都开不完。

杨叶不仅让这些人有活干，还主动传授大家各种拍戏的技巧，在这些人的眼里，就如同救世主般的存在。

而杨叶做的这一切，都是为了八十年代真正的功夫片大潮提前做准备。

……

虽然有神威辅助，但是为了保持身体的协调性，杨叶自己每天也要练两个小时。

当然，格斗方面他也不会放松，一旦有空，他就会找香港的格斗高手练两下。

现在倒是不用到处跑了，自从宾尼来了之后，两人基本上每天都会对练。

此时，杨叶双脚不丁不八地站在地上，宾尼试探一番之后，十分谨慎地冲着杨叶的面门使出了一记刺拳。

然而这一拳刚刚打出，杨叶就已经后发先至，鬼魅似的一闪，避过了宾尼的一拳，单手按在了他的胸口。

宾尼后退一步，颓然道：“还是不行。”

杨叶收手，笑道：“休息一下。”

两人找了个凳子坐下。宾尼喝了口水，说道：“我觉得你功夫有点像布鲁斯李的截拳道。”

杨叶道：“你见过李小龙吗？”

宾尼摇摇头，说道：“我没见过他，但我跟他的弟子乔·刘易斯交过手。”

乔·刘易斯在认识李小龙前，是美国武坛有名的空手道武师，曾数次获得美国空手道冠军。

他在1967年的纽约“全美空手道大赛”上以微弱劣势负于罗礼士后，慕名投到李小龙门下。

刘易斯是美式自由搏击的主要创始者和职业赛的推动者，早期的美式自由搏击可以说是截拳道的翻版，原因就在此。

杨叶道：“李小龙的截拳道，意思是阻击对手来拳之法，截击对手来拳之道。他在自己的武功中融入了道家思想，提出“以无法为有法，以无限为有限。我和他都是中国人，受到同样的哲学思想熏陶，你自然会觉得我的功夫和截拳道很像。”

宾尼道：“那我要怎么才能变得像你们这样呢？”

杨叶道：“训练，不停地训练，形成肌肉记忆，自然能够身随意发，击敌之必救。另外，就是要学习，熟悉世界上的各种格斗技巧，了解人体构造，明白人体的发力方式。

如果你能够做到这一点，那么对手只要微微一动，你就会明白他接下来会怎么做，出拳还是出腿，打击你的什么地方，你就自然而然会生出应对之法。”

宾尼叹道：“我不知道何时才能够做到这一步。”

杨叶问道：“你和巴育对战的时候，你的感受是什么？”

宾尼道：“我觉得他的双腿如同钢铁，踢在我的身上钻心的疼痛，我根本就无法抵挡。”

杨叶道：“泰拳高手天天拿脚踢树，